钢琴教学是音乐教育中最能培养创新思维的专业之一，这是因为钢琴 学习者或演奏者的练习与表演大都是依据印刷在纸上的音乐符号进行音 乐思维的，演奏者不能机械照搬乐谱上的各种术语要求，而是在理解作者 思想意图的基础上对音乐作品进行二度、三度创作，表现丰富的音乐内涵。 表演者要通过一定的艺术思维对乐谱进行音乐分析，从其旋律形态、和声 色彩、节奏疏密、力度结构布局中窥探作曲家表现意图，将纸上无生命的 符号，通过联想、想象形成内心听觉表象，激发出创造声音造型的心理冲 动，然后由脑中构想的音乐模式驱动手的肢体动作与琴键碰触，将无声的 符号变成有声的音响，使抽象的音乐符号具象化，这是艺术创造必须经过 的思维过程。这个过程，就是创造的过程，也是钢琴演奏者对作曲家音乐 作品的二度创造过程。因此，无论是学生模仿老师表演还是学生自己独立 设计音乐的演奏，都离不开自身对音乐的感受、理解与创造。每次演奏都 是再创造，都有不同表现的可能性，这一过程体现了艺术创造与创新思维 的内联性。 由于学生或演奏者各人生活阅历及文化背景的差异，感受与创造的同 一作品呈多元之势，体现了艺术思维表达形式具有理解性、内隐性、非同 一性、多解性等特征。这一特征正是利用艺术教育中的钢琴教学探索培养 学生创新素质的有利条件，也为构建培养学生创新素质的钢琴教学模式提 供了可能。
郭宗莹，西安音乐学院钢琴教师，陕西省音乐家协会会员。毕业于英 国皇家音乐学院，获钢琴演奏硕士学位。 2012 年 7 月以年级专业第一的成绩毕业于西安音乐学院。被美国伊斯 曼音乐学院、曼哈顿音乐学院、密西根大学安娜堡分校、克利夫兰音乐学 院、英国皇家音乐学院等七所著名音乐院校录取并给与不同额度的奖学金。 同年 9 月进入英国皇家音乐学院留学深造，师从著名钢琴家 Gordon Fergus-Tompson。在英留学期间表现出众，多次受邀于伦敦 St.Martin in the Field 教堂，伦敦圣玛利大教堂、英国布里顿剧院表演并获得英国著 名钢琴家 John Lill、利兹国际钢琴比赛冠军及范克莱本钢琴比赛评委 Dimitri Alexeev、英国皇家音乐学院钢琴系主任 Vanessa Latarche 的高 度好评。2013 年 8 月受邀参加西班牙玛利亚赫莱罗国际钢琴艺术节闭幕式 演出，同年荣获意大利第12届Don Vincenzo Vitti国际钢琴比赛优秀奖。 2014 年 6 月-8 月以全额奖学金受邀参加美国著名阿斯本音乐节与大 师班，师从李云迪陈萨的老师——著名钢琴大师阿里瓦迪和茱莉亚音乐学 院钢琴系主任卡普林斯基。 2014 年 10 月任教于西安音乐学院，入职后，教学工作兢兢业业，所 带学生成绩出色，曾获第九届上海国际青少年钢琴大赛陕西赛区优秀教师 指导奖等多项指导教师奖。同时在专业上精益求精。2015 年，获得“海伦 杯”第五届全国高校音乐教育专业钢琴比赛教师独奏 A 组一等奖、第二届 维也纳“精英大奖”国际音乐比赛三等奖、“黄龙艺术季国际钢琴比赛” 2016 年专业组铜奖及 2017 年教师组银奖。曾在西安音乐厅等举办参加“星 光璀璨”等 10 余场音乐会及讲座活动。2018 年至 2019 年在西安音乐学院 艺术中心举办协奏曲之夜、双钢琴之夜等系列师生音乐会。并在《钢琴艺 术》等国内重要期刊发表论文数篇。
图书馆 CIP 数据核字(2021)第 1274116695 号