Books

优秀传统文化融入幼儿园活动课程构建中，对于丰富活动课程内容， 引导幼儿对优秀的传统文化进行学习和感知，促进幼儿更加全面地发展及 进步来说，具有十分重要的推进作用。关于传统文化融入幼儿园活动课程 中的重要性，具体表现在以下几个方面： 首先，丰富了幼儿园活动课程的内容及内涵，由“玩”引导幼儿进行 “学”，并且在玩儿中对优秀传统文化进行深刻的体验和感知，促进传统 文化的弘扬及发展。 其次，对幼儿传统文化意识进行有效的培养，激发幼儿学习传统文化 的兴趣。通过激发幼儿的学习兴趣，使幼儿积极、主动地参与到幼儿园活 动课程学习中，使幼儿对传统文化更感兴趣，提升传统文化教育效果，并 实现立德树人教育目标。 最后，为幼儿营造一个轻松、愉快的学习氛围，使幼儿在良好的学习 氛围下，对传统文化的内容及内涵进行深刻的感知和体验，使幼儿在良好 的学习环境下学习及理解传统文化，丰富幼儿的文化知识，提升幼儿活动 化教学的效果及质量。 本书《幼儿园传统文化主题教育活动研究》在基于上述优势充分理解 和贯彻的前提下，深入研究应如何实现传统文化在幼儿园主题教育活动中 的落实途径。本书共分为五个部分，分别是幼儿园传统文化主题教育课程 构思；幼儿园传统文化主题教育课程实施与保障；幼儿园传统文化课程教 案研究；幼儿园传统文化主题活动研究；幼儿园传统文化融入游戏设计。 本书结构明显，层次分明，非常适合相关从业者或相关专业的师生阅读。

新兴的文化遗产数字化保护技术，是基于当今数字化时代文化遗产保护所面临的新环境、新问题、新思路而发展起来，并正在逐渐形成和完善中的新知识集成和研究领域。我们置身于数字化时代，无处不在的数字化应用在给人们带来便利、乐趣的同时，也让一部分人感到了拘束。但是不管怎么样，数字化在文化遗产保护中的作用和应用前景已经日趋显著和宽广。一方面，世界文化遗产保护有赖于数字化管理和呈现；另一方面，数字化保护在利用现有的数字信息技术。文化遗产的数字化保护正在越来越受到人们的重视。 本书《文化遗产数字化保护技术及应用》共分为九个部分，分别包含了：文化遗产的多样性保护；数字化保护技术基础；静态数字化资源采集与处理；动态数字化资源的采集与处理；刚体文物的虚拟复原技术；古代建筑物的虚拟复原技术；二维图像的三维重建技术；遗址场景重构与绘制技术；文化遗产数字化保护技术应用实例。本书在撰写的过程中借鉴了大量最新的学术性材料，时效性和新颖性是本书的一大特点；其次，本书内容详实，层次分明，专业性是本书的另一大特点。

本书以中国特色社会主义进入新时代为背景，首先在对靠前外相关研 究现状和改革开放以来高校思政教师队伍建设情况述评的基础上，总结高 校思政教师队伍建设的主要经验以及研究的意义；进而基于对高校思政课 建设总体情况和教师队伍建设现状与问题的分析，剖析高校思政教师队伍 现状的成因；后针对新时代如何加强高校思政教师队伍建设提出对策与建 议。本书旨在研究如何提升新时期我国思政教师综合能力与水平，使其更 好反馈于我国高校思政建设。内容详实和层次清晰是本书的一大特点，因 此本书非常适合相关从业者和相关专业师生阅读。

本书《中职语文教学的改革与实践研究》旨在探究新时期教育背景下 的中职语文教学能力和教学方法提升的相关策略。本书共分为七个部分， 分别是中职生学习目标的理论研究；中职语文教学的现状、问题与对策研 究；改革中职语文教学内容及评价方式的研究与实践；基于职业素养的中 职语文教学模式改革研究；中职学生语文素养培养在课堂模式上的创新； 中职学生语文素养培养在学业评价上的创新：“全程化”“任务型”“发展 性”的学业评价；中职语文教学改革中的基本问题反思。本书内容详实， 层次分明，非常适合相关从业者或相关专业人员阅读。

   中国的石窟艺术是中国传统文化与外来的佛教文化相互交融的结果， 也是古代雕塑、绘画和书法艺术的结合，其体量之大，内容之丰富，堪称 奇观。这些绵亘千余年的石窟艺术，凝结着古代艺人的智慧，具有鲜明的 民族风格，在世界艺术之林中独具一格。本书介绍了中国石窟的历史渊源、 建筑特色和造型风貌，同时配有大量珍贵、精美的图片，让读者多方面、 多侧面地对石窟有一个深入浅出的了解，感受其独特的魅力。

钢琴教学是音乐教育中最能培养创新思维的专业之一，这是因为钢琴 学习者或演奏者的练习与表演大都是依据印刷在纸上的音乐符号进行音 乐思维的，演奏者不能机械照搬乐谱上的各种术语要求，而是在理解作者 思想意图的基础上对音乐作品进行二度、三度创作，表现丰富的音乐内涵。 表演者要通过一定的艺术思维对乐谱进行音乐分析，从其旋律形态、和声 色彩、节奏疏密、力度结构布局中窥探作曲家表现意图，将纸上无生命的 符号，通过联想、想象形成内心听觉表象，激发出创造声音造型的心理冲 动，然后由脑中构想的音乐模式驱动手的肢体动作与琴键碰触，将无声的 符号变成有声的音响，使抽象的音乐符号具象化，这是艺术创造必须经过 的思维过程。这个过程，就是创造的过程，也是钢琴演奏者对作曲家音乐 作品的二度创造过程。因此，无论是学生模仿老师表演还是学生自己独立 设计音乐的演奏，都离不开自身对音乐的感受、理解与创造。每次演奏都 是再创造，都有不同表现的可能性，这一过程体现了艺术创造与创新思维 的内联性。 由于学生或演奏者各人生活阅历及文化背景的差异，感受与创造的同 一作品呈多元之势，体现了艺术思维表达形式具有理解性、内隐性、非同 一性、多解性等特征。这一特征正是利用艺术教育中的钢琴教学探索培养 学生创新素质的有利条件，也为构建培养学生创新素质的钢琴教学模式提 供了可能。